| 他们，从课堂走上T台！

当教室里的设计草图，变成T台上流光溢彩的成衣；当笔记本里的非遗纹样，化作模特步履间流转的衣袂——近期，SS27深圳原创时装周的大秀现场，属于深圳技术大学创意设计学院时尚设计系的“华裳共生，山海和鸣”产学研成果汇报大秀正式上演。

全系师生同心协作，携手衡韵雅序、浩榕、裟蔻三家深圳本土服装品牌，带来50套华服作品，将中华传统服饰文化与当代时尚设计碰撞融合，交出一份产教融合的亮眼答卷。

华裳共生，山海和鸣：

以服饰讲好东方故事

本次大秀由深圳技术大学创意设计学院时尚设计系主任陈燕琳教授牵头策划。以服饰为媒介，传承中华优秀传统文化、厚植文化自信。

这场大秀不是一次单纯的展演，更是一堂真实落地的项目制大课。依托《华服研究与创新设计》课程，结合AI数字技术赋能，同学们跳出课本，沉浸式参与完整的实战项目，打磨非遗服装创新、图案首饰设计、时尚造型等硬核专业能力，完美契合学校“由学术而应用，为应用而学术”的科研导向。

大幕拉开，蓝调山海的秀场背景缓缓铺展，传统面料、非遗刺绣、金工技艺，在一件件现代服饰上焕发全新生命力。

转译与重构：

传统国风如何融入当代设计

这场为期4个月的项目制课程，面向2024级服装与服饰设计专业学生开展。同学们分成创作小组，在校企双导师的共同指导下埋头创作。课程设置了两大创作路径——“转译”与“重构”。

“转译”拒绝对传统纹样的直接复制粘贴，运用设计语义学，把传统针法、非遗技艺拆解成型、色、质的设计语言，让传统文化意象自然生长在现代服装的廓形、结构之中。

“重构”则借力AIGC创意生成、3D打印金工等数字技术，形成“文化基因＋数字工具＋手作温度＋市场洞察”的全新设计思维，鼓励同学们大胆发散创意。

一件件惊艳T台的作品背后，是年轻人们无数次的精心打磨。

以兰入衣：

在繁与简之间寻找平衡

浩榕小组以兰花为创作灵感，想要捕捉兰花清雅内敛、静而自芳的精神气质。

但创作的难题也随之而来：如何拿捏留白的尺度？装饰太满会显得繁复堆砌，留白过多又无法表现兰叶舒展灵动的姿态。

团队一头扎进古籍与自然影像中，反复捕捉兰花神韵；草图一次次推翻重画，坯布反复试样，不停调整版型、筛选面料工艺。为还原叶脉细腻的走向，最终选定亮片绣工艺，把含蓄的兰枝意象融入三套重点作品的衣身。

创作途中，纹样疏密失衡、面料垂坠感不达预期，都是家常便饭。拆了缝、缝完再改，在无数次调试之中，才终于寻得理想的平衡。“当我们笔下的设计草图，变成成衣在T台上随着脚步舒展飘动，内心满是惊喜与自信。”走秀落幕，组员们感慨万千。

六朝古韵新演绎：

让中式礼服拥抱当代

裟蔻小组的作品，瞄准定制礼服方向，灵感取自六朝古韵。唐红、宋青等古典色彩交相辉映，传统纹样与传统廓形经过解构重塑，完成属于当下的现代表达。

对他们来说，最大的坎是跳出中式元素的生硬复刻，真正做到传统的“当代化”。从查阅文献、完成纹样转译，到白坯样衣试穿、校准衣身比例，再到钉珠、染色等细碎工艺落地，整个过程漫长又充满挑战。小组在一次次讨论磨合里攻克难题，也结下深厚的同窗情谊。

彩排时看着模特身着作品迈步，大家既紧张又满心期待。“亲眼看见自己的设计登上T台，感觉像做梦一样，满满的成就感。”

不止T台！

静态展+圆桌论坛

多维展示设计力量

大秀期间同步开放的静态展区同样人气满满。在金瑛老师的指导带领下，服装、首饰作品一一陈列展出。观众可以近距离触摸面料肌理，细细观赏花丝首饰的精巧工艺，读懂每一件作品背后的巧思。

同期举办的原创设计论坛上，时尚设计系副系主任韩楚彤博士代表学院走上圆桌，围绕《从校园到秀场，从作品到商品：新锐设计师的“新路径”如何缩短？》，和深圳原创时装周创始人杨春华、深圳多所高校行业专家展开深度对话。

韩楚彤博士分享了学院的人才培养思路：推动项目制课程、校企联合实践和时装周展示深度绑定，让学生在校期间，就可以充分收获创意输出、产品开发、直面市场反馈的实战经验。

项目即课堂：

教学改革的三重落地

本次时装周大秀，不只是一场亮眼的成果展演，更是一场交给市场的实战大考。学生作品直面行业观众，创意直接对接企业品牌真实需求，教学改革从三个层面扎实落地：

第一，重构课程链条。把企业真实项目嵌入时装主题设计、面料再造、工艺实现等核心课堂，实现教学内容和产业真实需求同频。

第二，深化双导师制度。校内专任教师与企业设计师共同授课、共同考核，将市场可行性、品牌适配度纳入评价标准，锻炼学生的商业思考能力。

第三，反哺人才培养方案。沉淀出“传统活化、科技赋能、产教共生”的专业特色方向，为课程思政与时尚专业建设融合提供实践样本。

以真实项目带动实践教学，用产业一线需求反哺课堂。创意设计学院时尚设计系始终践行学校“唯实求精”校训，坚持“创新为本、需求驱动、开放融合、智能引领”办学理念，着力培养复合型创新时尚设计人才。

未来，深技大的青年设计者们，还将继续用创意做笔，向世界传递属于新生代的东方美学新表达。