戴耘教授作品《静物》入选第十三届全国美术作品展
来源:   作者:   点击数:   日期:2019-08-29   字体:【


 近日,深圳技术大学创意设计学院戴耘教授的作品《静物》入选第十三届全国美术作品展。全国美术作品展是中国最高规格、最大规模的国家级美术作品展览,每五年举办一次。主办单位为中华人民共和国文化部、中国文学艺术界联合会和中国美术家协会。至此戴耘教授成为深圳唯一一位两次入选全国美展雕塑展的艺术家。



作品《物境》 笔记

 2018年秋,我工作室所在的深圳大鹏新区开始了新一轮的拆迁工作。因是新区,就有一些待拆的老村旧街(深圳其他区早已拆的几近无可拆之物),这段时间往返工作室总能看到几处拆迁的旧屋、街道。得闲时我就溜达进去,满目的拆迁物件 砖头、瓷片、钢筋、下水道、破损的瓶瓶罐罐、门牌号、铁皮……等,可谓堆积如山!当时就觉得这些物件会用上,具体做什么没想好,于是叫助手来先运一部分回工作室再说。

 每天面对这些收集来的废旧垃圾,到年底时慢慢有了感觉,好像这些物件跟我有了对话、交流,每一个都在彰显着自己的存在。随后赶紧和助手一起将这些个物件(废旧砖头、瓷片、铁丝、木头等)抬上了工作台,切割、剪、砍、据、捆扎、拼接,一通“折腾”。这通“折腾”之后我也意识到,这跟我之前的工作程序、方式有所不同了。以往总是要先扎好钢筋龙骨的骨架再绑上小网孔的铁网,最后附水泥、贴砖、雕刻、打磨。也许是随着自己的心境,来得更自由、随性,使作品从之前红砖与水泥格子的理性排序中解脱出来,得到更多的关于材料本身、物的彰显和释放生命

 就这样一口气“折腾”了一些物件后,梳理一下近期的作品是将收集到的,拆迁过程中的砖块、木料等杂物取势就型,顺着其形态、质感、甚至颜色机理,生发延展、组装、拼接做的一组器物。这一造物过程让我想到中国远古时期的先民,他们在做各种器物(良渚玉器、商周青铜器、陕西半坡仰韶、红山赤陶、石器等)时,其实是意识到人类生命的各种局限性,试图聆听造物主的启示、指点进而表达他们对超越性能量的感悟!

 综上所述基于近期这些器物作品的由来、转化、生成,我就称其为《物境》吧。


戴耘

                                                          2019.6.23


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